电影《萧红》里探花 极品，1932年的哈尔滨遭受百年不遇的激流漫城，中央大街上到处是被激流冲走的漂荡物，马车在皆腰围的水中行走，载着避祸东说念主的小木船、坐在木桶里的孩儿，漂荡在大街上。身怀六甲却被弃阁楼的萧红从酒店逃出，和冒着危境前来的萧军在激流中牢牢相拥。爱情把她从东说念主生谷底中拉出，像一盏明灯，照亮了四周隆重的黯澹。
电影《萧红》“激流漫城”的画面。
人妻斩这一帧一帧的画面，再现了百年前哈尔滨的影像，用一般搭景或纯实景方式难以呈现的激流场所，被好意思术指导以精妙的设计和置景技能，达到真实的规复。让不雅众犹如设身处地，对东说念主物运说念产生锋利的共情，并变成震撼的视觉成果，这离不开好意思术指导在幕后的奋力和付出。
本期《幕后》专题，南都文娱专访资深好意思术指导吕峰。入行十余年，吕峰为电影《萧红》《1980年代的爱情》，电视剧《春风十里不如你》《了不得的儿科医师》《大江大河2》《珠江东说念主家》《广州十三行》等优秀作品担任好意思术指导，还凭《萧红》获第22届金鸡奖最好好意思术奖提名，曾获取华语后生影像论坛新锐好意思术师奖，凭《大江大河2》获第八届文荣奖最好后生好意思术师。
吕峰在好意思术指导这个充满创造性的行业中，坚握持续向内“输入”，在糊口中有一对发现好意思的眼睛。不仅仅能画出来、画得好意思，“你还要着实懂电影，着实参与到脚本创作中，你构建的电影画面和场景搭建才会有根。”吕峰如是说。
1 “造梦”空间
大到一个场景，小到一张纸，
都需要好意思术指导去设计
好意思术指导追究影视作品中扫数与视觉好意思感及好意思学抒发关系的畛域，其责任呈现时作品的每一帧画面中。“你从电影银幕上、电视画面中看到的，除了东说念主这个成分以外，扫数元素都是归好意思术设计管的。将脚本中态状的场景编削为可视化的画面，视觉化这项责任即是由好意思术师开动的。大到一个空间或一个场景，小到一张纸或一个茶杯，都需要好意思术指导去设计出来。”吕峰这样先容我方的责任畛域。
身为好意思术指导的吕峰，需要把控、息争影视作品举座的视觉作风。
在片场中，好意思术团队的东说念主数每每占比最多，多时可达五六百东说念主，占扫数制作主说念主员的一半以上。团队下的具体单干包括实践好意思术、选景好意思术、成列好意思术、说念具图好意思术、歧视图好意思术等，还有下属的置景和说念具组。一部影片可能有一两百个场景，每个场景都需要好意思术师去设计、诱导置景组搭建、说念具构成列完成。而好意思术指导则担任着这个重振旗饱读的团队中“舵手”的变装，把控、息争着影视作品举座的视觉作风。
要是说电影是一个梦，那么好意思术指导即是这个梦幻的设计者——“造梦师”。吕峰关于我方“造梦师”的身份吞并更带有一分试验颜色：“咱们上学的时候安分曾说：‘看电影，其实即是你在不雅看别东说念主的一个梦。’但这个梦要如何竣事它呢？因为电影和电视剧的创作都不是真实寰宇发生的事，是用遐想、用体裁创作出来的一个个故事。要完成这个梦幻，它越是作假或和试验拉得很远的故事，它的细节反而是要最真实的。当你看到的细节越真实，看到的画面里扫数的东西都很写实，你才能折服这个梦是真实存在的。”当不雅众以为我方看到了真实的寰宇，其实是电影好意思术师设计好的空间和视觉造型，让电影从领先的笔墨回荡为影像之好意思，震撼而生动。
吕峰的电影好意思术之路起步于试验主张题材作品，与霍建起导演辘集互助两部电影，让他受益良多。因为霍导亦然电影好意思术诞生，他的电影是诗化的作品，画面唯好意思，故事性不是很强，但电影讲话就像诗一样，让东说念主们能从画面中感受到心情的存在。电影《萧红》的拍摄颇为崎岖，当作好意思术指导，吕峰要顶着巨大的压力，在一个复杂而巨大的责任中，受着时辰和资本的不停，“去作念一些可能你彻底未知的东西”。
电影《萧红》中的部分场景。
为了复现“1932年哈尔滨激流漫城，萧红从酒店避祸与恋东说念主萧军在水中相遇”的故事，受到试验要求和剧组资金的甩手，吕峰和好意思术组共事遐想了多个有辩论。如何才能在低资本预算下竣事电影所需要的视觉成果？最终他决定用“半实景半殊效”的有辩论来竣事“水淹城市”的成果，并伸开了一次畏俱的实验。
在车墩影视基地的一条俄式作风的大街中，吕峰和团队把长50米、宽40米、有两个十字街头的大街上的扫数街说念口都用一米高的水泥墙封上，并在其间注水形成一个巨大的池塘，池塘上方诞生起高三米的景片蓝布，为后期电脑合成作念铺垫。在四周的建筑物名义制作出大雨浇灌下的水痕、泥沙冲刷的成果，紧密规复出激流后的中央大街。注水也随之带来了一系列问题——水压关于邻近建筑和大地的影响、房屋的防水性能、街说念下面电车轨说念的安全、演员在水中扮演的安全问题等。吕峰其时请了好多各人前来贪图有辩论的细节，还派专东说念主到控电室保险现场的安全。这些细节都被吕峰写在了电影《萧红》的好意思术设计条记中。
真实的水淹带来了超出殊效所能及的完成度，同期也带来了新的贫瘠。拍摄经过中，水中的漂荡物在浮力的作用下成为了省略情成分。为了镜头间不会出现“穿帮”景象，责任主说念主员得持续地将水中的漂荡物规复至与上个镜头一致的神气，这如故过变得勤恳无比。一段在电影中只好五分钟的戏，试验中拍了一个星期傍边。
电影《萧红》剧照。真实的置景会更刺激演员的扮演。
真实的置景也给演员们带来了极大的震撼和扮演上的加成。吕峰回忆说念：“演员一到现场都傻眼了：简直这样还原了！在水里走的扮演是不一样的。宋佳蹚着水从楼里边走到楼外边，是一个镜头发扬下来的，这个镜头拍得很勤恳，但这个镜头拍下来很值钱，一看就知说念它不是殊效作念出来的。”演员们内心受到的震动也被发扬得一望渊博，宋佳和黄觉一刹已找到“二萧”那种飘荡流离、心有灵犀一点通的嗅觉，进一步刺激了扮演神志。饰演萧红的宋佳也凭借这部作品获取第29届金鸡奖最好女主角。
2 “造梦”宗旨
影视好意思术作念到最极致
是“去设计化”
与其他题材的作品比较，吕峰对年代剧、试验题材有着更丰富的陶冶和更深厚的神志，他的历史和体裁修养也在其中得到更充分的施展。如何让不雅众感受到剧中东说念主物是真实糊口在阿谁年代，吕峰坚握要给作品在好意思学上找到历史的支点：“年代戏，我以为最迫切的即是真实。”
每次拿到脚本后，吕峰和好意思术组都要先研读脚本，将脚本吃透，然后和导演、照相探讨作品举座的调性问题。“除了作品举座的色调，拍摄地点在南边如故朔方拍，可能都会对影片视觉成果产生迫切影响。”
初定作品色调后，吕峰和团队就会开动查阅大都的图片、笔墨、视频等贵寓，大配景和演义念具都事无巨细，逐个查证。“因为每个脚本、每个戏不可能都是我方熟习的东西，要通过查阅大都的贵寓才能了解这个作品提供的具体期间配景。”
电视剧《珠江东说念主家》剧照。
在拍摄《珠江东说念主家》和《广州十三行》期间，吕峰和团队屡次到广州各大藏书楼、博物馆征集各方贵寓，之后绘制出剧集歧视图、主张图，聘请拍摄的场景以及鼓动关系场景的搭建，将一部影视作品中出现的几百个场景“从无到有”地构建出来。
“天台剧场”的场景是查阅了大都贵寓和考据后设计出来的。
任何叙事空间的设计，都要有一个真实的基础，吕峰不行罗致“平缓拼装”的所谓年代剧。拍摄《珠江东说念主家》时，“天台剧场”的场景是颇费盘曲和花心想的，畴昔的影视剧里莫得过这样的场景出现，吕峰及团队查阅了大都贵寓和作了好多考据，发现1920年代的广州比遐想中要开放和先进许多，一些没见过的场景、说念具都在那时候出现了。比如建在天台的剧院、市集屋顶上的摩天轮，好多老广州贵寓中都有这种风物的出现。
吕峰和团队坚握1：1比例还原从贵寓里查到的红船神气。
比起天马行空的艺术遐想，对原型的链接在试验作品中起了更决定性的作用。拍摄红船船埠，最好的有辩论天然是在实景完成，但实景受好多试验要求甩手，不可能彻底规复民国期间阿谁风貌了，但吕峰和团队如故坚握1：1比例还原从贵寓里查到的红船神气，在照相棚内搭建了真实的红船和船埠，并透事后期殊效援手，完成了这一故事画面的拍摄。
电视剧《广州十三行》的好意思术设计从外售画中获取灵感。
每一扇门窗的设计都有贵寓依托。
已杀青的电视剧《广州十三行》中，为了规复清代广州十三行的风貌，吕峰和团队也赶赴旧址探寻，但由于当年的火烧和炮轰，十三行已莫得留住一点一毫的陈迹。“咱们就一张一张地大都翻阅其时的外售画作品，终末从一幅画得很精细的外售画里头看到一个写着‘同孚行’的门牌。咱们就以这个建筑为依托，设计了好多商行的外景，内景设计亦然依靠这个外景。内景中的门窗是你遐想不出来的，其时已经有百叶窗了，通过那些绘画作品咱们发现阿谁年代已经有这种风物的门窗出现，可能是东南亚作风的参考，咱们才斗胆设计成这种风物。”
在吕峰看来，“影视好意思术作念到最好的一个进程其实是‘去设计化’。看上去是莫得设计的，嗅觉好像是到了一个真实的场所去拍摄。其实每个场景都是设计出来的，又让不雅众看不到你设计的陈迹，我以为这是咱们好意思术师的指标。”为什么朴实的试验题材比丽都的玄幻题材更诱惑他？在他看来，艺术家的作风也好、技能也罢，如故要以真实为基础。
“现时有些片子，我以为太过设计化了，即是所谓的‘抢戏’。设计出来的场景诚然很好意思瞻念，可是跟骨子判袂有点大。看起来画面很花哨、很丰富，但即是不接地气。咱们鄙俗在聊，艺术成果和真实哪个迫切？我以为如故真实最为基础，在这个基础上，你不错去创作一些东西。你要抛开真实，天马行旷地去遐想出来一些东西，可能艺术成果比较好，可是就比较误差和不切骨子了。”
《大江大河2》中宋运辉的书斋歧视图。
《大江大河2》宋运辉（王凯饰）在书斋里的剧照。
剧中宋运辉的办公室和书斋中的册本都是简直。
在《大江大河2》中，吕峰也将这种“真实、去设计化”的理念证据到了极致。剧中，由王凯饰演的宋运辉的办公室和书斋中的册本都是荒谬从化工博物馆、藏书楼以及化工学院中借出，即是为了还原化工部门携带的真实糊口环境，“咱们其时借了几千本这种书。现时都是4K超高清的拍摄，你的镜头拍到近景的时候，可能会带到演员后方书架上的一些书，这都是经得起拍的，因为它是真实的。王凯在扮演时，也会去望望书，一看全是真书，而况都是阿谁年代的，对演员的扮演也提供了一个很强的信念感。”
3 “造梦”远景
技术期间滔滔上前，
技能东说念主更要遵从实践
跟着影视行业的技术滔滔上前，从高清、4K超高清到将来的8K，每一次影像分歧率的提高都为不雅众带来了更精采、传神的画面体验，也让不雅众能更明晰捕捉到影视作品中的每一个细节。关于有才华、有神志、有追求的幕后责任者来说，创作难度再升级。
吕峰说，一部电视剧的体量鄙俗为三四十集，一部电影的时长则在90-120分钟，两者的拍摄时辰相似为三到四个月，因此关于好意思术指导来说，电影的精细度和责任量每每是更大的。而现时好多电视剧采纳高规格的拍摄及制作方式，其精细度已经不错比好意思电影，电视剧也不错达到电影舒适良好的质感。当代不雅众会更为艳羡一部影视作品的艺术品性，一些很具象、很狭窄的细节也会被不雅众看到。“我巧合候看剧也会怒放弹幕来望望不雅众反映，他们巧合候简直会截屏放大，去望望演员脸上神秘的颜色，去望望演员戴的腕表是什么牌子，包括册本、发票、舆图……一些可能一闪而过的镜头，他们都能堤防到。巧合候会截屏下来质疑某些细节的真实度。这对咱们的责任要求提高了，比畴昔要难作念得多。”吕峰说。
不雅众对影视剧细节“真实度”的艳羡和要求都越来越高。
好意思术指导这份责任，从历史、地舆、东说念主文、好意思术、建筑等学问门类都要有所涉猎，是影视剧幕后中“什么都要懂极少”的通才。吕峰疼爱研读中国历史，爱逛劳动和博物馆，多样题材的画展都是他感敬爱的领域，正常最迫切的积蓄和磨真金不怕火是大都的看片。从书堆中去寻找，在糊口中去发现，“比如你到一个东说念主家去作客，巧合候你会不自主地去不雅察他们家房间的嘱咐成列，有莫得带到他办事的一些本性，他喜好的东西在房间里有莫得体现。你到一个景区、一个古镇去玩的时候，可能你会去钟情一面墙，一面老的、几十年或上百年的墙，它的肌理成果，风吹日晒雨淋的陈迹，你会随时拿相机、手机给拍下来。到你要创作一部影片的时候，你能拿出一些简直相片来给它作念参考。你要时刻发现糊口中好意思的场所，要时刻记载下来，这是影视好意思术责任者一个稀薄迫切的积蓄方式。”
AI技术的发展会不会对影视好意思术责任者带来新的挑战？吕峰认为，AI为影视好意思术行业带来更多的是着力的提高：“咱们90年代那会儿刚入行，都是用手工去画一些图纸，着力很低，有好多重迭性的责任要去作念、去画。现时给AI一些要求、开导，它能够很快画出一些成果图，精细进程比东说念主工画的更精细。但我以为到现时为止AI如故一个器具，它莫得我方的想想、想维，它无法吞并电影的神志或对演员进行一些诊治。它可能是一个很漂亮的壳，但骨子机动度不如东说念主去创作。AI不错提高责任着力，可是它代替不了东说念主。”
歧视图要能竣事出来才有效。
技术的发展对行业新东说念主也带来了一定的影响。“有些年青东说念主，歧视丹青得稀薄漂亮，但骨子上你让他去制作出来或者发扬一个场景，他如故莫得材干去竣事出来。他只可通过电脑绘制出来，有点像谎话无补，但影视好意思术的具体责任他是不了解的。画面诚然好意思瞻念，但你竣事不了，亦然莫得效。”吕峰在创作上坚握一个理念，影视好意思术是需要竣事的，竣事的材干才决定你的水平崎岖。
将我方的好意思术作风界说为“试验主张”的吕峰，关于如安在行业中提高业务水平亦然相当“试验”：“我以为最迫切的如死去实践、去拍。要从基础的好意思术助理开动去作念，然后到副好意思术、到实践好意思术这样一个经过。你要了解拍电影中的骨子操作是什么样的，遇到多样种种具体的问题，如何去管理。这个经过中你会着实懂电影，着实参与到脚本的创作中。骨子起点和最早的遐想、构造出电影好意思术的寰宇不雅，都要从脚本参与进去。不光是要画出来，还要从导演的想维、从演员的想法去商量问题。这样你构建的一些电影画面和场景的搭建才有根。”
“有根”，或者即是吕峰在好意思术指导责任中总能不进则退尔后应刃而解的要道。
采写：南都记者 蔡丽怡 实习生 林敏倩
图片：受访者提供探花 极品